曲目列表
专辑简介
莫扎特这首《降E大调小提琴、中提琴和乐队写的交响协奏曲》（K.364），大约在1779年秋天完成于萨尔茨堡。这部作品全面地反映出了他过去的成就与未来的风格特点。天才的莫扎特大大地扩充了独奏乐器与乐队形式之间的协调关系。独奏乐器小提琴与中提琴在交响乐中似乎高耸于乐队其他乐器之上，然而它们与整个乐队却是血肉相连。乐队和独奏乐器彼此并不是对立的，而是平等的伙伴。这部协奏曲独奏乐器声部的技术相当困难与复杂，然而该曲对演奏技术的发挥与运用，并不只是为了炫示乐器的多种性能，而是作曲家从作品特性及作品内容出发自然地流溢出来的。可以肯定地说，莫扎特在这部协奏曲总谱中，把中提琴作为真正的音乐会独奏乐器来对待，完全是从挖掘中提琴的艺术表现潜力的考虑出发来这样做的。此外，在许多音乐研究家看来，这部交响协奏曲也是作曲家在小提琴协奏曲这一体裁上出色的成就之一。C大调第41号交响曲，又名朱庇特交响曲，是奥地利作曲家莫扎特最后的一部交响曲，作于1788年。这部交响曲是莫扎特三大交响曲的压轴之作，其规模宏大，壮丽灿烂，在他众多杰出的作品中，堪称为最优秀的器乐曲作品。它是莫扎特发挥其作曲特色的代表作品，表现了莫扎特晚年娴熟的作曲技巧。此曲还是均衡对照的典范。朱庇特是罗马神话中最高的创造神之名，把它作为此曲的别名是十分相称的，但这并非莫扎特本人订的名称，而是后人加上的。美女露出🐻让男生揉动亲吻
专辑简介：这张专辑是由威廉·道森（William Dawson）的《灵歌交响曲》（Negro Folk Symphony）和尤利西斯·凯（Ulysses Kay）的《幻想变奏曲》（Fantasy Variations）以及《翁布里亚的风光》（Umbrian Scene）构成，并由利奥波德·斯托科夫斯基（Leopold Stokowski）和费城乐团（Philadelphia Orchestra）于1934年首演。整张专辑包含一个连续的变化过程，并以碎片形式引入那些鲜为人知的传统灵歌（Spirituals），而在此听到的是道森在1952年的修订版，该作品的主题反复出现，非凡的过渡和晕染也得到了增强。第二部分是其老师作曲家尤利西斯·凯创作的《幻想变奏曲》。这首协奏曲在结构和色彩多样的作品中运用了不和谐因素，表现力十足。我们从封面上可以看到那首《翁布里亚的风光》，光影感十足又寂寞阴郁，这是一部生动活泼、丰富多彩的作品。这里有“爵士乐融合”，也有真正的高雅体验，使他处于那个时代美国作曲家的前列。耶尔维和底特律交响乐团为其音乐感到骄傲。指挥简介：亚瑟·法根（Arthur Fagen）曾在世界上最负盛名的歌剧院演出，包括大都会歌剧院和维也纳国家歌剧院，并领导着著名的乐团，例如瑞士浪漫剧院（Orchester de la Suisse Romande）和德国音乐协会（Deutsche Kammerphilharmonie）。他最近指挥了伦敦交响乐团，皇家爱乐乐团和爱乐乐团。法根曾在卡塞尔（Kassel）和不伦瑞克（Brunswick）担任首席指挥，弗拉姆斯歌剧院（Vlaamse Opera）首席指挥和皇后交响乐团艺术指导。从2002年到2007年，他担任多特蒙德爱乐乐团和多特蒙德歌剧院的艺术指导。
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